ÁFRICA: CUNA OLVIDADA. 1ª PARTE

Hoy quiero que me acompañéis a mi estudio, deseo mostraros todo el proceso creativo que supone la producción de una serie de ilustraciones de temática común, desde el nacimiento de la idea hasta la impresión final en papel.

La realización del trabajo irá parejo a la publicación de las entradas, por lo que lo dividiré en varias partes, según lo vaya completando.

Herramientas: tinta, lápices y rotuladores sobre papel Artist

 " EL TRATAMIENTO DE LA IDEA "

 - No diréis que no soy original -

En mi caso el primer chispazo creativo no sé cuando surge, voy anotando ideas, reflexiones o dibujos en papeles de distinta índole y condición, terminando en dos lugares diferentes: dentro de un cajón de mi archivador metálico identificado con el símbolo de una bombilla -no es broma- o pinchados en mi tablero de corcho para que maduren de viejos.

El caso que nos ocupa fue algo distinto, el planteamiento me vino a la mente intentando conciliar el sueño este pasado sábado. Mi mente en esas circunstancias divaga e imágenes relacionadas con el continente africano comenzaron a asaltar mi imaginación -supongo que influenciado por el aluvión de noticias del ébola que han traído al continente negro de vuelta a la primera plana- me dije que sería interesante realizar unas pinturas de tipo denuncia social, el proyecto era sugerente... el señor Morfeo se presento a mis puertas.

Al día siguiente cogí uno de mis sketchbook Artist - aquí la review de los mismos - y empecé a anotar de forma sintetizada los problemas que podían ser el leitmotiv de las ilustraciones. De un modo inconsciente dibuje el rostro de una africana y un mapa con las siglas y nombres de las epidemias que más conocía ¡ Necesitaba más información !. Me puse a rastrear por la red diferentes editoriales que hablasen sobre estos temas, en este articulo de la web pobrezacero podéis encontrar un resumen de los dilemas por los que atraviesa el territorio origen de nuestra especie.

Esbozo de la idea: conceptos y dibujitos

Después de documentarme con fotografías y más contenido, en mi cabeza seguía rondando la fuerza expresiva del mapa con las letras y orienté mis esfuerzos a reflejar con imágenes la crudeza de las pandemias. En una hoja en blanco con un pilot G-2 07 negro comencé a dibujar tres versiones de una misma idea, buscaba representar el choque moral que supone para el público la visión de un enfermo terminal. Primero dibujé a un paciente agonizante sobre una cama elevada asistido por una sanitaria, luego un enfermo solitario tendido en el suelo en una especie de cama primitiva formada por mantas. Me gustó el diseño formal de la figura y continué por ese camino, con un pentel de pincel le añadí un poco más de dinamismo, buscando esa expresividad gráfica que ofrece este tipo de herramienta. En el siguiente esbozo sustituí la manta por el mapa con caracteres, ya tenía la imagen potente que andaba buscando.

Tres versiones de un mismo tema

El siguiente paso era hacerme una idea de la paleta de colores que iba a emplear. Estaba seguro que quería utilizar una gama básica de dos a tres colores, en seguida me decanté por los tonos tierra para las tonalidades de piel y como contrapunto utilice unos tonos azulados para el fondo y las sombras. Los medios utilizados fueron lápices y rotuladores de colores, una forma rápida y sencilla de obtener unos resultados dignos.

Una vez tenemos desarrollado el concepto podemos aventurarnos a realizar la obra al tamaño final pero la idea del mapa requería más exploración y para ello voy a utilizar al amigo photoshop y a su compañera Wacom intuos, pero eso quedará para la segunda parte, saludos y à bientôt.